Tom Cruise vuelve al cine de autor con Iñárritu, y la crítica ya se pelea con su monólogo interminable

Antes de que se apaguen las luces y arranque la proyección, lo que ya se escucha en la sala es el murmullo de una pregunta que sobrevuela a cualquier estreno de Alejandro González Iñárritu: ¿qué va a hacer esta vez? Con Digger, el realizador mexicano vuelve a tender un puente entre el cine de autor y el star system más rutilante de Hollywood, y lo hace acompañado por nada menos que Tom Cruise, un actor que, a estas alturas, podría haber elegido cualquier cosa y eligió en cambio meterse de cabeza en una película original, sin franquicia, sin secuela y sin red.

Un protagonista que sostiene la función

El crítico Alejandro G. Calvo fue de los primeros en sentarse frente a la pantalla, y lo que vio le dejó una sensación atravesada: admiración por un lado, agotamiento por el otro. En su lectura, Cruise firma una de sus interpretaciones más logradas y le imprime al personaje un humor que funciona como motor inesperado de la película. Cuando el actor aparece, la película respira; cuando se va, según la crítica, cuesta respirar con ella.

“La acumulación de texto vuelve más difícil acompañar la película y reduce el efecto de aquello que inicialmente había conseguido atraerlo.”Alejandro G. Calvo

Una imagen deslumbrante y un guion que pide clemencia

Lo que no se le escapa a Calvo es el oficio visual de Iñárritu, que arranca la película con una serie de imágenes potentes, dignas de ese director que ya nos acostumbró a buscar el plano imposible, la luz que cuenta algo, la cámara que se atreve. El arranque atrapa. El problema, advierte el crítico, aparece después, cuando la película se va acomodando en un monólogo casi continuo que se extiende durante las dos horas y diez minutos de metraje y que termina por agotar incluso al espectador más entregado. A esa dificultad se le suma, además, un tironeo con la sátira: Calvo entiende que las ambiciones del director se entrometen en el desarrollo del humor y dejan al público en una posición demasiado pasiva, casi de testigo mudo frente a un discurso que no siempre lo convoca.

• Estreno en cines de España: 2 de octubre de 2026.
• Protagonista: Tom Cruise, con una actuación destacada por la crítica.
• Dirección: Alejandro González Iñárritu, elogiado por su propuesta visual.
• Principal objeción: un monólogo casi continuo durante las dos horas y diez minutos de película.
• Otro reparo: la sátira queda sofocada por las propias ambiciones del director.

Yo todavía no la vi, pero confieso que este tipo de cruces me despiertan una curiosidad enorme: un actor acostumbrado a los hits globales metiéndose en una película escrita como una obra de teatro,filmada como una clase de cine y discutida como una tesis. Habrá que sentarse en la butaca el 2 de octubre y dejarse llevar, aunque más no sea para discutir después con el café en la mano si la sátira sobrevive o no al peso de sus propias palabras.